sábado, 21 de agosto de 2010

Biografia de Rigo tovar


Miembros:
Integrantes de las diferentes etapas del Costa Azul. Todos ellos dejaron un gran legado y son parte de la Historia de Rigo Tovar

Alejandro González
Alejandro Ramírez
Carlos Asencio
Carlos Manuel de León Soberón
Celso Antonio González
Cesar Alejandro Herrera
David González
Efren Solis Huerta
Federico "El Pollo" Estevan
Ignacio Leyva
Jesús López
Jesús Meza Tovar
José Angel Tovar García
José González
José Guadalupe Caballero
Juan Diaz
Juan Jiménez Saucedo
Juan Manuel Puebla R.
Lauro Lopez
Leonardo Avalos Leyva
Marco Antonio "Pachy" Sanchez Alvarez
Marco Antonio Tovar García
Maximino Salazar Romero
Ricardo Rivera
Roberto Vázquez
Roberto Villaseñor
Roberto Zúñiga Castro
Silvano Tovar García
Silverio Delgado
Sostenes Mancera Xolalpa

Mariachi México 70 de Pepe López
Mariachi Michoacano de José Arteaga
Mariachi Oro y Plata de Pepe Chavez
Trio los Indianos

Ing. Ernesto de la Cruz (Ingeniero de Sonido)
Género:
Tropical
Ciudad de origen:
Matamoros Tamaulipas / Houston Texas
Etiqueta de grabación:
Novavox / Melody / Profono / Ariola / Fonovisa

Biografía:
Legado Musical
Más de 25 Millones de discos vendidos de sus 27 producciones discográficas, un numero incontable de recopilaciones, mas de 250 canciones donde la gran mayoría fueron de su autoría, casi 500 club de fans registrados en la república mexicana, el evento masivo con mayor asistencia que ha tenido México, una infinidad de bailes con promedios de 35,000 asistentes donde se dan los primeros orígenes de la reventa en México, un número incontable de fans, haber sido en su tiempo el único artista Mexicano conocido en todo el mundo y una presencia multitudinaria donde el se presentaba, que fue investigada en la carrera de Sociología de la UNAM, ese es el legado musical del “Ídolo de las Multitudes”

A orillas del Rio Bravo
Nacido en el seno de una familia humilde, de padre Tamaulipeco y madre Texana, Rigoberto Tovar García nace un domingo 29 de Marzo de 1946, a las 11:45 de la mañana en la ciudad de Matamoros, Matamoros Tamaulipas México, la ciudad con la que se fusionó tanto que ahora es inevitable hacer referencia a ambos cuando se hable de cualquiera de los dos.

Sarita García Barrón, su señora madre le puso el nombre de Rigoberto por que le había gustado ese nombre de un trapecista cuando habían ido a ver una función del Circo Unión, así lo relata don Homobono Tovar Cisneros, su padre, en una entrevista.

Su niñez, al lado de sus padres y sus 9 hermanos transcurre bajo algunas carencias pero, eso si, con la unión familiar y optimismo característico de una familia trabajadora donde el padre involucraba a sus hijos en el trabajo de la carpintería y la construcción para enseñarles las responsabilidades que hay que afrontar en la vida. Dadas éstas carencias la mayoría estudiaron hasta primaria y solo algunos la secundaria, Rigo fue uno de los afortunados por ser uno de los hermanos menores.

En la casa ubicada en la calle primera de Mayo (donde se “bañaba de polvo sus pies descalzos”) de
la colonia Zona Industrial en Matamoros Tamaulipas, a unos metros del Rio Bravo y a otros tantos
de las vías del tren, ahí es donde crecieron Héctor, Ilsa, Silvano, Elda, Edelia, Heraclio, Marco
Antonio, Everardo, Rigoberto y José Ángel Tovar García.
Así fue la infancia de Rigo, ayudar a su padre, estudiar en la escuela primaria Junco de la Vega, ser
mensajero en la farmacia Guadalajara de su natal Matamoros y practicar el uso de algunos
instrumentos musicales que había en casa debido a que su padre formaba parte de la banda
municipal de la ciudad de Matamoros Tamaulipas, así como una pequeña guitarra un tanto
maltratada que su madre le había regalado, y que él mismo reparó, con la cual acostumbraba
llevarle serenata el 10 de Mayo junto con sus hermanos y algunos amigos de la secundaria.
Su hermano Silvano, quien ya probaba suerte trabajando en los Estados Unidos le trae, por aquel
entonces, su primer guitarra eléctrica, una Silverstone, con ella aumenta el deseo de Rigo de adquirir
el resto de los instrumentos musicales requeridos para formar un grupo y alentado por ello, unos
cuantos años después, parte a consolidar sus ilusiones a la capital Texana.
Su vida en Texas
Ya en la adolescencia mencionan que siempre fue sincero, optimista, alegre y extrovertido lo que le
permitió tener éxito entre las jóvenes y popularidad con los amigos y la gente que lo conocía; es
aquí cuando decide irse, al igual que algunos de sus hermanos mayores, a trabajar en algunas
fábricas de Brownsville y Houston Texas y desempeñar varios oficios como tapizador de tanques
de guerra, albañil, barman en el Panamerican Night Club, lijador en un taller de enderezado y
pintura, ayudante en una troqueladora y también el oficio de soldador, trabajo al que le atribuyó la
enfermedad visual que se le desarrolló con el tiempo: Retinitis pigmentosa.
El 31 de diciembre de 1971 en este Panamerican Night Club, Rigo recibe una invitación en la que le
dan su primera oportunidad de participar tocando en un grupo llamado “Blue Comets”, al día
siguiente Rigo inicia uno de varios sábados donde tendría el puesto de guitarrista.
Los trabajos que Rigo desempeñaba eran acompañados por el estudio del idioma inglés,
característica que siempre considero necesaria e importante para culminar sus planes, con el tiempo
perfeccionó en él el uso de este idioma y adquiere la ciudadanía norteamericana. Su gustó por las
diversas culturas e idiomas lo llevó también a hablar otros idiomas como el italiano y francés
Es en esta ciudad de Houston donde Rigo disfruta de grupos como Black Sabath, Scorpions,
Queen y Los Beatles, de aquí nacen tanto su influencia del Rock como la de su estilo inconfundible
en el vestir: pantalones de piel y jeans, chamarra de piel, pelo largo, arracadas y sus inseparables
Ray-Ban
Uno de tantos trabajos que tuvo fue el de mesero y barman, aquí se le ocurre formar un trío para
amenizar a los asistentes y forman el “Trío Recuerdo”, el cual fue teniendo mayor éxito conforme
pasaba el tiempo debido a la calidad musical de sus interpretaciones y al carisma de Rigo.
Debido a éste éxito Rigo y sus hermanos Silvano y Marco invitan a Roberto Vázquez y otros
amigos a formar un conjunto tropical denominado “Conjunto Costa Azul” en honor al gusto de
Rigo por ésta rivera francesa.
Este grupo empieza a ensayar y ofrece su primera presentación en el bautizo de uno de sus
sobrinos, un hijo de su hermana Evelia de quien Rigo era el padrino, de aquí sigue su primer evento
público, un concierto para un evento de una empresa en el salón Arturo´s de esta ciudad allá por
1971.
El Conjunto Costa Azul ofrece algunas presentaciones en el bar “Selva” de la ciudad de Houston
donde los jueves se organizaban audiciones de diferentes grupos para atraer clientela, aquí empiezan
a gozar de la popularidad de la gente a través de sus primeras interpretaciones las que los dejaron
con una reacción muy favorable.
Aquí en Houston, Rigo conoce a una joven Regiomontana llamada Juana Torres con quien decide
unir su vida y concebir sus primeros tres hijos, Sarita, Verónica y Rigoberto, es a esta regia es a
quien Rigo le dedicaría canciones como “Recordando Monterrey” y “¿Por qué te has ido mujer?”
así como la canción de “No te olvidaré, te recordaré” a sus hijos de esta relación
Con el conjunto recién formado empiezan a amenizar pequeñas reuniones y fiestas, la popularidad
empieza a crecer, las ilusiones se hacen fama y les empiezan a ofrecer toda clase de contratos para
que cantara en bailes con mayor número de asistentes.
Con los ahorros que había reunido y con la venta de unos anillos que su hermano Silvano le había
entregado, Rigo renta un estudio de grabación e imprime sus primeras interpretaciones con el
recién creado conjunto Costa Azul: Rosa Valencia y Rio Rebelde. Rigo manda elaborar la mayor
cantidad de discos que pudo, para promoverse en estaciones de radio, la lucha para abrir puertas no
fue fácil ya que nadie se arriesgaba a difundir la música de un desconocido, situación que tal vez lo
desanimó pero que nunca lo doblegó
Fue entonces cuando un ejecutivo de la disquera Novavox (Gapoca), Gaston Ponce Castellanos, lo
contrata para grabar su primer disco en 1971 y lo edita en 1972, es aquí el nacimiento de lo que
ahora conocemos como movimiento grupero.
Ya para ese entonces Rigo dominaba las interpretaciones en piano, requinto, bajo, acordeón,
saxofón, guitarra, timbales, batería, tumbas y güiro entre otros instrumentos musicales que se iban
presentando en el camino.
Con las canciones ensayadas, bajo la siempre presente exigencia musical de Rigo, se reúnen sus
integrantes en las fuentes Mecom, ubicadas en la intersección de las calles Main y Montrose en la
ciudad de Houston para tomarse la emblemática fotografía del disco con el que se inicia su exitosa
carrera “Matamoros Querido”
Innovador y visionario Rigo Tovar crea nuevo ritmos en los que fusiona la cumbia con
instrumentos como la guitarra eléctrica, sintetizador y batería eléctrica que en ese entonces eran
exclusivos para grupos de Rock, éste estilo y su creciente popularidad lo llevarían a recibir el título
de “hijo predilecto de Houston” y a instituir el 31 de Agosto de 1978 como el “Día de Rigo Tovar”
en esa gran ciudad.
Su regreso a México
Su fama y su éxito llegan hasta México donde obtienen su primer contrato para tocar un fin de
semana en las ciudades de Nuevo Laredo Tamaulipas y Ciudad Acuña Coahuila, algunos integrantes
como Roberto “Beto” Vázquez no desean separarse de su ciudad y deciden dejar al grupo, ante ello
Rigo y Silvano se trasladan a la ciudad de Matamoros en la búsqueda de nuevos integrantes
encontrando apoyo en Efrén Solís, Marco Antonio y el menor de la dinastía Tovar, José Ángel “El
Manish”, es así como logran cumplir los compromisos adquiridos e iniciar la grabación de su
segundo disco “Como será la mujer” que sale a la venta en 1973.
Los rumores de su éxito llegan a la ciudad de Matamoros y son atendidos por los locutores Ángel
Guadalupe Cárdenas y Austreberto García de la estación de radio XEMS “Radio Mexicana de
Matamoros Tamaulipas”, fueron ellos los primeros en difundir el legado musical del Ídolo de las
Multitudes en su país natal.
Su primera oportunidad en televisión se la dio un conductor de la televisora KBOL, el Sr. Morales
trasmitía un programa de aficionados todos los domingos, los invitó a presentarse, y así lo hicieron
recibiendo de inmediato la aceptación de la gente.
Para ese entonces, Everardo Tovar se encontraba estudiando la carrera de Contador Publico en el
Instituto Politécnico Nacional en la ciudad de México, es quien apoya a Rigo para abrir puertas en
esta gran ciudad mediante la difusión de su música y la búsqueda de una casa disquera que lo
siguiera consolidando.
Este material discográfico llegó a manos de un vendedor de Discos y Cartuchos de México (DCM),
quien hizo llegar el material al director de la compañía, Ignacio Morales, quien le dio el voto de
confianza a ésta producción musical y compra a Novavox, en 1975, los derechos de distribución en
México de los discos de Rigo.
DCM se consolida gracias al éxito de los discos de Rigo Tovar y su Costa Azul y reestructura su
razón social a “México: Discos y Cintas Melody” de hecho con el tiempo la gran demanda de las
producciones de Rigo rebasa la capacidad de Melody y Nacho Morales vende las producciones a
Fonovisa quien las posee actualmente.
En Noviembre de 1974 con su creciente éxito llega a la ciudad de México y recibe su primer disco
de oro (el primero de varios más), que en aquel entonces recibió por la venta de 300 mil discos de
uno de sus grandes himnos ¨Lamento de Amor¨ que se reproducía principalmente en estaciones de
radio caracterizadas por difundir música pop y baladas, y otro por ¨Cuando Tu Cariño¨ de su
reciente disco que en su nombre llevó la penitencia “En la cumbre” en 1974.
Para este año ya sostenía una relación sentimental con la vocalista del grupo “Las Estrellas de Plata”
María Nelly Scott e instalan su residencia en el Pent-house del lujoso edificio 2 de las Suites Tecpan
en México D.F., de esta relación nace, el 5 de Marzo de 1976 otro de sus hijos Rigoberto Tovar Scott.
Para este entonces Rigo ya empezaba a buscar una solución a la retinitis pigmentosa, recomendado
por un doctor de Matamoros viaja a Londres allá por 1977 en búsqueda de un tratamiento efectivo,
la exitosa trayectoria de la oftalmóloga australiana, Dra. Julie Owens le hizo estar algunos meses por
aquel país en los suburbios de Bromley-Kent y Shawfield Park en la ciudad de Bickley. Rigo recibe
un tratamiento de 8 meses a base de dolorosos piquetes de abeja.
Rigo no pierde el tiempo por aquel país, así que sigue perfeccionando su inglés y escribe canciones
como “A Caballo”, “En las estepas del Asia central” y una de sus canciones de música Clásica “El
Amanecer”, la cual escribiría en honor a un evento momentáneo en el que recuperó totalmente su
visión en el avión durante su viaje de ida a Inglaterra.
Así mismo renta en Inglaterra el estudio de grabación Abbey Road, que es donde Los Beatles
grababan sus producciones por aquel entonces, y les pide a todos los elementos del costa azul que
viajen con él para grabar allá el séptimo disco de su carrera: Dos tardes de mi vida, el cual se
distingue de todos los demás por su excelente fidelidad y calidad de grabación, esta producción se
terminó de grabar en la ciudad de Hollywood Ca a causa de la conclusión del tratamiento de Rigo
en aquel país.
Ya en México, sus canciones le hicieron ganar uno de los mejores slogans publicitarios que será el
que lo acompañe hasta la eternidad “Rigo es Amor”, el grito de batalla de sus fans, el cual fue
comentado por un locutor de radio al leer con detenimiento las temáticas plasmadas por Rigo en
sus canciones.
El fenómeno social que provocaba Rigo lo hizo acreedor del mejor medio publicitario que existía
en ese entonces y que está vigente hasta la fecha, la recomendación persona a persona eran su
principal y mas efectivo medio de difusión, el cual era mantenido con la relación directa y la
sencillez de él con sus fans ya que contestaba personalmente los cientos de cartas que recibía y
siempre accedía amablemente a tomarse fotografías con sus fans o a otorgarles un autógrafo.
El disco más triste de Rigo
A causa de la enfermedad terminal de su señora madre, Rigo empezaba a escribir canciones un
tanto tristes en comparación al estilo musical al que tenia acostumbrados a sus fans y crea, a finales
de 1974, una recopilación de canciones como “No te vayas”, “Todo por ti”, “Te quiero dijiste” y
“Triste Navidad” en el LP no. 5 de su carrera.
Tal vez no tenía los ánimos de escribir e incluye en ese disco 3 canciones instrumentales,
“Macondo”, “El Pastorcillo” y “Nocturnal” que llegaron a completar este material, muy
posiblemente una depresión no le permitió seguir escribiendo para ese disco.
La Sra. Sarita García Barrón fallece en la ciudad de Matamoros Tamaulipas el 7 de Noviembre de
1974 dejando una irreparable pérdida tanto en la familia Tovar como en los fans de Rigo que lo
apoyaron en todo momento; a manera de homenaje Rigo se imprime en el brazo uno de sus
tatuajes, una mariposa (que representaba a doña Sarita) y una flor de colores verde y amarillo (que
representaba el inicio de su carrera) con la leyenda “MAMA SARITA, JAMÁS TE OLVIDARÉ
XI-VII-MCMLXXIV”
La Sirenita
Hacia 1976 Rigo Tovar graba el disco de “Amor y Cumbia” que contiene el mas grande de sus
éxitos "La Sirenita" que logra vender más un millón y medio de copias solo en la República
Mexicana y se estima que más de 700 mil copias en Estados Unidos y llega a ubicarse el los
primeros lugares de popularidad en países como España donde la trayectoria de Rigo no era
conocida. Esta canción se escribió con base a una historia de mares, océanos y sirenas que su madre
le contaba cuando era pequeño.
Canciones, Ritmos y otros Elementos
Se dice que Rigo demostró que la fama es para una sola persona más no para un grupo.
Constantemente en donde tocaba, se tenía que dar el cierre de puertas y calles; la gente se
abalanzaba para poder verlo y tocarlo, sus admiradoras gritaban, se desmayaban y quedaban
afónicas, la labor de policías y elementos del ejército nunca fue suficiente para contener a la
fanaticada que quería escucharlo, verlo y tocarlo.
Conforme pasaba el tiempo los fans se daban cuenta que cada disco de Rigo Tovar era y sonaba
diferente, éstos cambios se debieron a los diferentes estilos y evolución musical que Rigo buscaba y
definía al realizar cada disco, lo cual lo llevó a crear e interpretar muy diversos géneros.
Éstos géneros musicales en los que incursionó van desde los boleros, cumbias, baladas, bolero
ranchero, heavy metal, cha cha cha, porro, norteñas, música Texana, chicanas, hustle, villancicos,
canciones infantiles, poemas, rock and Roll y hasta música clásica con orquesta sinfónica, siempre
con ventas millonarias de cada uno de sus discos...
Cada una de las canciones escritas por Rigo es una historia, principalmente de amor y felicidad,
aunque en algunas ocasiones le escribió también al desamor. Él les canto a las aves, a su familia, a él
mismo, a las ciudades, a las mujeres, a la primera de mayo, a su enfermedad visual y, desde luego, a
su Matamoros querido.
En muchas de las creaciones introduce frases o párrafos en el intermedio de la canción, que detallan
un poco más esa parte de la historia que se quiere contar, este también es un detalle característico
de sus canciones, las cuales también aprovecha para dedicarla a alguna mujer familiares, hijos y
amigos.
Otra de las característica en estas interpretaciones eran aquellos elementos personales que Rigo iba
introduciendo en cada canción que cantaba, así escuchamos gritos de “¡Ándale!”, el famoso “He He
Pa”, “Óyelo”, aquello que decía cuando le gustaban los ritmos “¡Así mero Costa Azul!” o su
inconfundible brinquito el cual utilizaba como conexión con sus fans y demostrarles la felicidad que
él sentía de estar con ellos.
Su boda
El 2 de septiembre de 1976 se casa en la ciudad de Tampico Tamaulipas con María Isabel Martínez,
Marissa, con quien procreo a María Luisa, Elvia y Gibrán, son a éstos hijos a los que les escribe
canciones como “María Luisa” que es una hermosa canción que escribe para su hija, “Cartiñito
nuevo” para su hijo así como dedicarles canciones como “María Isabel” y “No pensé”.
Sus películas y biografía
Las ofertas para trabajar en cine no se hicieron esperar y así Rigo graba en 1979 el primer
documental mexicano de un artista que es llevado a la pantalla grande “Rigo: Una Confesión Total”
la cual se estrenó a nivel nacional el 24 de Mayo de 1979.
A pesar de que el séptimo arte era algo diferente a lo que él estaba acostumbrado cumplió de
manera cabal con esos compromisos. Así llego a filmar otras tres películas “Vivir para Amar”,
“Rigo es Amor” que se estrenó el 11 de Octubre de 1980, y “El Gran Triunfo” en 1981 que se
convirtieron en verdaderos éxitos de taquilla.
El primer estreno de la película “Vivir para amar” fue en el cine “Variedades” de la ciudad de
México donde Rigo decide presentarse en vivo, su presencia fue anunciada por el sonido local
causando con ello un desastre total en las instalaciones de dicho cine debido al tumulto que
provocó este anuncio y a la gente que quería estar cerca de él, abrazarlo, saludarlo y besarlo, por
este motivo se tuvo que reprogramar su estreno, la segunda presentación fue en Noviembre de
1979 ante más de 30 mil personas
En sus películas compartió créditos con artistas como Ana Martín, Angélica Chaín, Rafael Inclán, la
pequeña Angélica Vale y la Miss Universo Española Amparo Muñoz Quesada.
Bajo el prólogo de Luis G. Basurto, la periodista de espectáculos Karen Lara presenta en 1982 el
Libro “Confesiones de Rigo Tovar” un relato biográfico de su vida donde se relatan los detalles de
la cumbre de su carrera alrededor de 1980
Estoy enfermo de amor
Hablar de las mujeres que tuvo Rigo siempre será un asunto delicado, tuvo muchas mujeres, todas
bellas y hermosas, y muchos hijos a los que siempre llenó de su presencia, comunicación y amor.
Uno de ellos es Rigoberto Alejandro Tovar Ristori, quien nace y vive en la ciudad de Nuevo Laredo
Tamaulipas, hijo de su relación con la Doris Ristori una de las más fervientes admiradoras de su
música.
Las relaciones sentimentales continúan y el 6 de Marzo de 1978 nace Bruno Tovar Maldonado hijo
de Rigo y de la Joven Mercedes Maldonado quien por aquellos años trabajaba como empleada
administrativa de una institución bancaria.
Otra unión de Rigo se dio con la joven Teresa del Rosario Martínez Meneses en Enero de 1986, de
ella nacen sus hijos Sara y Christopher Tovar Martínez; es a esta bella joven a quien Rigo le escribe
varios de sus éxitos entre ellos el de “Te voy a querer toda la vida”, esta relación sentimental se ve
truncada en Agosto de 1994 cuando los caminos toman rumbos diferentes.
Vino después Ángel Tadeo de su relación con María de los Ángeles Palacios “Leonor” quien fue la
mujer que lo acompañó en una de las etapas más críticas de su vida, así como Jalil y Hazel, los más
pequeños, quienes procreó con Elizabeth Ornelas.
¡Rigo, Rigo, Rigo!
Al grito de “Yo Digo Rigo” y “Rigo es Amor” se organizaban mas de 445 club de fans registrados
por Melody en todo México, así grupos denominados “Pastorcillos”, “Estrellas de la Amistad”,
“Amigas, Esposas y Amantes”, “Las Sirenitas”, “Amor y cumbia”, “Amor sincero”, “Aries 29 de
Marzo”, “Rigo es amor”, “Rigo Rock”, “Todo por Ti”, “El Testamento”, “Te Invito a mi Mundo”,
“Rigo ´81”, “Tu decisión”, “Aprendiendo a Vivir”, “Ahora soy Feliz”, “Oh, que gusto de volverte a
ver”, “Las Fieras”, “María Luisa”, “Matamoros querido”, “¡Que bonito bailas!”, “Club Amigos”,
“Club Internacional Femenil”, entre muchos otros que eran congregados por la UFC, Unión
Fraternal de Clubes, que aún en el 2008 cuenta con seguidores leales a su legado musical.
Teatro “Mario Moreno Cantinflas”
Uno de sus más significativos eventos masivos fue en la Aragón en 1978 en la ciudad de México, de
hecho este evento fue grabado y presentado en su documental, impresionante ver la cantidad de
jóvenes, adultos, inclusive niños y bebés que se congregan ante la presentación de su ídolo. Este
evento quedó grabado en la portada de su disco “Oh! Que Gusto de Volverte a Ver” el volumen 8
de su carrera.
Gente corriendo de arriba abajo para conseguir el mejor lugar, policías tratando inútilmente de
contener y controlar el contingente, muchas jóvenes sin permiso de sus padres, muchas otras con
sus bebés en brazos, jóvenes arriba de las bardas, postes y árboles de los que a veces se caían,
jóvenes con modernas grabadoras de casette, helicópteros, policías y militares del ejército
vigilándolos a todos, así transcurrían cada uno de sus bailes en aquel entonces.
Los 100 minutos de Rigo Tovar
La cita fue el Domingo 12 de Abril de 1981 a las 17:00 hrs. en la Arena México, este concierto
masivo denominado “Los 100 Minutos de Rigo Tovar” es muy significativo, ya que además de
ofrecer uno de los principales llenos de este aforo, Rigo presenta en una primera parte del concierto
su estilo musical tropical y música con mariachi para dar paso, en una segunda parte, a una
innovadora sorpresa que tenía preparada para sus fans: Música Clásica
En la segunda parte del concierto Rigo debuta su música clásica con la orquesta sinfónica dirigida
por Lázaro Muñiz, sus obras “Amanecer” y “El campo y la ciudad” son presentadas ante su
público, el cual, acostumbrado a interpretaciones y estilos musicales característicos del Costa Azul,
rechaza las canciones.
Cumpliendo siempre los caprichos de sus fans, Rigo retira su proyecto de música clásica y no graba
éstas canciones en ningún disco, solo fueron utilizadas como música de fondo en su primer
película.
El costo de los boletos para asistir a este evento era de $ 250.00 en las primeras filas, logrando
precios de más del doble en la reventa que ya para aquellos años se hacía presente en los conciertos
del “Ídolo de las Multitudes”
El concierto del Rio Santa Catarina
Este baile se realizó al pie del Cerro de la Silla, en el puente del Papa en la Ciudad de Monterrey
N.L. el Miércoles 21 de Octubre de 1981 teniendo como testigos a los habitantes de la Col.
Independencia y Pio X a quienes menciona en la canción de “Recordando Monterrey” y quienes
fueron muy importantes en la vida musical y sentimental de Rigo.
Como era mucha la gente que acudió al evento las autoridades decidieron, en ese momento
conforme la gente llegaba, cerrar dos de las principales avenidas de Monterrey, Av. Constitución y
Av. Ignacio Morones Prieto; la gente se ubicaba desde el Puente Zaragoza hasta el puente
Cuauhtémoc que es un área del lecho del rió de mas de 1 Km. de largo. Personas que estaban ubicadas en el puente y que estaban cerca de Rigo y del Costa Azul cuando
iban llegando mencionan que el mismo Rigo y los integrantes del grupo estaba asombrados de tanta
gente que se encontraba presente ese día.
Como era de esperarse, empezaron las peleas entre las bandas y las pedradas, Rigo les pidió calma a
través del micrófono pero eran demasiados, de hecho integrantes del Costa Azul llegaron a
comentar que eran tantos que algunos ni iban a alcanzar a escuchar las canciones que ellos estaban
interpretando.
El concierto empezó con música de mariachi, trío y culminó con la presentación del Costa Azul,
como era demasiada gente y los problemas no se acaban Rigo decidió terminar el baile cuando
llevaban apenas 6 u 8 canciones acompañadas con el grupo, después de una hora y treinta minutos
se fueron ellos y detrás el resto de la gente, los problemas y los riesgos de haber hecho el mas
grande evento masivo que ha habido en México.
Se habla de que los periódicos de aquella época reportaban a este evento una asistencia de más de
350,000 personas, otros ofrecen 400,000, lo cierto es que a partir de ese día, Rigo se consolidó
como el “Ídolo de las Multitudes”.
Este gran evento masivo fue gestionado por el locutor Pe-dro Morales de la estación XEBJB por
un compromiso personal que Rigo realizó con él, los reclamos de las demás estaciones de radio con
la compañía de discos Melody no se hicieron esperar ya que a todos querían haber formato parte de
éste exitoso evento masivo.
El Palacio de los deportes
Otro de los grandes llenos de Rigo Tovar y su Costa Azul fue el concierto ofrecido en el Palacio de
los Deportes en 1979 a beneficio de la institución “Mano anciana, Mano amiga” que recaudaba
fondos para ésta institución de beneficencia.
Aparte del Costa Azul, Rigo fue acompañado por el mariachi “México 70 de Pepe López”, de este
magno evento se obtuvo el LP, el único disco “En Vivo” que grabó Rigo Tovar y su Costa Azul
durante su carrera
Concierto en Guatemala
Sábado 4 de Agosto de 1984. Otra de las hazañas, a las que Rigo ya se había acostumbrado, fue
haberse convertido en “el artista extranjero más importante en Guatemala”, esto se debió a que
adquirió una increíble popularidad, al grado de que sus películas abarrotaron muchos de los cines de
aquel país batiendo los record de taquilla en la ciudad más grande de América Central.
Fue tan famoso Rigo que sus discos eran tocados durante varias horas en diferentes estaciones de
radio, inclusive salieron a la venta en esta ciudad, algunos discos que Melody aún no había editado
en México, como son el tercer volumen con mariachi y un álbum doble titulado “Edición de Lujo”.
Con éste éxito, los empresarios negociaron su presentación en aquel país, todo iba muy bien, hasta
que surgió un decreto del gobierno, que prohibía la salida de divisas y la actuación de cualquier
artista extranjero. A otros artistas como Lucia Méndez también se les negó el permiso de trabajo
cuando ya había firmado un contrato. Los empresarios siguieron insistiendo, hasta que finalmente
el gobierno retracto su decisión y otorgó el permiso a Rigo para que ofreciera su actuación.
Se habían congregado más de tres mil personas que habían acudido al aeropuerto "La Aurora" de
Guatemala a recibir a su ídolo. Desde ese momento Rigo tuvo una incesante actividad, fue
entrevistado para radio y televisión. Los periódicos le dedicaron grandes espacios, al grado de que
"El Gráfico" sacó su foto en la primera plana, comentando la llegada de Rigo como un gran
acontecimiento de interés general.
Rigo estuvo asediado día y noche por decenas de fans, lo custodiaban un pelotón de policías y
cuatro agentes de la Interpol, la presentación se realizó en el Salón del "Parque Industrial" ante mas
de 25 mil personas. La cúspide del concierto, después de haber entonado sus éxitos fue cuando
Rigo entona el himno de ese país "Luna de Xelajú", con la cual lloró todo el público de la emoción.
Durante una gran conferencia de prensa en la que se reunieron más de cien personas
representantes de periódicos, revistas, radio y televisión de Guatemala, Rigo fue objeto de cariñosas
atenciones, como la de una joven con vestido tradicional que le entrego un ramo de flores.
Otras presentaciones
Otros bailes significativos en su carrera musical fueron aquellos donde rompe el primer record de
asistencia del Astrodome de Houston, haber llevado a más de 50 mil personas en el salón "Rio
Nilo" de Tonalá Jalisco, más de 70,000 en la ciudad de Puebla y 50,000 en un baile que realizó en la
ciudad de Acapulco, no por nada, los primeros antecedentes de la reventa en México se originan en
los bailes de Rigo Tovar.
Los escenarios eran muy diversos, así fue como Rigo se presentaba en terrenos baldíos, ferias de
diversas ciudades, palenques, salones de baile, teatros, arenas de box y lucha, parques de beisbol,
estadios, plazas de toros, puentes entre otros. Uno escenario muy característico fue el Teatro de la
ciudad de México ya que Rigo ha sido uno de los pocos artistas que han interpretado sus éxitos en
este recinto además de haber sido el único artista en su género que lo logró, así mismo logró
también exitosas presentaciones en el legendario Teatro Blanquita.
Algunas de sus muchas presentaciones fueron testigos del inicio de las carreras musicales de
grandes artistas como Luis Miguel, Pedro Fernández y Lucero quienes al inicio de su gran
trayectoria, se presentaron “abriendo” algunos los conciertos de Rigo Tovar.
Otro dato sobresaliente de la vida de Rigo fue su espiritualidad, la cual siempre practicó
fervientemente, acostumbraba rezaba antes de cada concierto, meditaba diariamente, era lector y
seguidor de temas religiosos y metafísicos los cuales dejó plasmados en canciones como la letanía, el
bueno y el malo y cantar a la gente con amor, así mismo realizó varios viajes a Chalma, uno de ellos
en 1992, en la búsqueda de estos elementos necesarios para él
Otras grandes ciudades que tuvieron presentaciones exitosas de los conciertos de Rigo Tovar y su
Costa azul fueron Chicago, Las Vegas, Hollywood, Los Ángeles, Nueva York, el “Cow Palace” de
San Francisco Ca., el “San José Convention Center” en San José Ca. y Florida en Estados Unidos y
Londres en Inglaterra, así como muchos rincones de México.
Hubo dos grandes retos en los conciertos y bailes de Rigo Tovar, por una parte la seguridad de los
asistentes quienes siempre se presentaban en grandes multitudes a éstos eventos, la gente cercana a
Rigo siempre estuvo atenta a cuidar la seguridad de ellos ya que en tantos y tantos eventos fueron
mínimos los accidentes por estas aglomeraciones. El otro reto consistía en que todos los asistentes,
aún los más lejanos, escucharan las interpretaciones del conjunto, así Rigo siempre mantuvo
actualizado el equipo de sonido con el que ofrecía sus espectáculos.
Mantener la calma y la seguridad en eventos de esta magnitud era casi imposible, fue en algunos de
éstos eventos donde sus fans con el anhelo de tener tan solo una pertenencia de su ídolo le
arrebataron algunos de sus emblemáticos accesorios, una estrella de David que su madre le había
regalado le fue arrebatada por una de sus fans en la ciudad de Los Ángeles, su arracada la cual
perdió en la ciudad de Acapulco, varios aretes e infinidad de lentes y chalecos.
Así también le hicieron cicatrices con rasguños en Tlaxcala en un baile que se realizó el 21 de Marzo
de 1981, y otras situaciones un tanto chuscas como cuando unas fans eufóricas en la ciudad de
Morelia Michoacán le arrancaron sus pantalones; el emblemático Xalzihuite que era una piedra de
Jade de tiempos ancestrales, la que portaba orgulloso en muchos de sus discos y presentaciones, le
fue arrancada en una de tantas presentaciones en Ciudad Universitaria en la ciudad de México.
Otras exitosas presentaciones fueron las de los programas de televisión donde siempre fue
acompañado por sus clubs de fans y donde siempre se quedaba gente afuera con ganas de verlo a
causa de lo reducido de estos estudios para una presentación de Rigo Tovar. Exitosos fueron
siempre los programas de “Siempre en Domingo”, “Mala Noche No”. “El Show del Loco Valdés”,
“Aquí esta”, “La Movida”, “Iberoamérica Va” y “Furia Musical”
Los programas conducidos por su comadre Verónica Castro siempre se extendieron en el tiempo
que tenían programado, así el programa que terminaba a las 12:00 a.m., con las presentaciones de
Rigo llegaron a culminar exitosamente hasta las 6:00 a.m.
Rigo en los pinos
Dada la popularidad de Rigo y lo multitudinario de sus presentaciones, algunos de sus eventos
estuvieron ligados a la política en México, así lo mismo se presentaba en campañas políticas,
informes de gobierno en los estados, ceremonias de grito de independencia o en eventos privados
en los Pinos.
Existe el anécdota de la Sra. Margarita López Portillo quien era admiradora y amiga personal de
Rigo, cuando le dice a José López Portillo que Rigo llevaba más gente que él a los eventos,
asintiendo éste su afirmación y confirmando la hipótesis.
1986 un año sin Rigo
Haber contado con uno, dos o hasta tres discos (como en 1980) de Rigo Tovar en cada año desde
1972 fue una costumbre para sus fans, los cuales preguntaban con impaciencia acerca del disco
“nuevo” que hubiera salido, esta tradición se perdió en 1986, año en el cual Rigo Tovar no editó
ningún disco a causa de una razón muy poderosa: el fallecimiento de su hermano Everardo un año
antes.
Everardo era, al igual que los demás de la dinastía Tovar, “el alma” de la familia, tío consentidor y
procurador de la unión familiar también fue compositor de canciones como “Amor Libre”, “Todo
para Mi” y “Ayer Fuimos Amantes”.
Fue administrador y responsable de la coordinación general de cada uno de los eventos a los que se
presentaban, ayudado por José Javier Morales “El Bombin” quien era asistente personal de Rigo,
eran los encargados de todos los detalles de las giras y presentaciones para que todo estuviera
dentro del orden y exigencias de Rigo; Guillermo Villarreal, su amigo y representante, era quien
negociaba y comprometía cada una de las fechas donde Rigo se presentaba.
La madrugada del jueves 19 de Septiembre de 1985, después de un ensayo realizado en el Distrito
Federal, Everardo invita a Rigo a descansar en su departamento debido al día de trabajo que ambos
habían tenido, Rigo declina la invitación y le dice a su hermano que sea él quien se vaya a descansar
y así es como lo hace.
Everardo se encontraba en el 9º Piso de su Pent-house ubicado en la calle de Tehuantepec No. 12
en la colonia Roma, precisamente uno de los edificios que se derrumbaron durante el sismo, ahí
murió y tras su muerte deja a Rigo en una gran depresión y en el lento declive de su carrera musical
a causa de esta tragedia.
Legado Musical
La discografía de Rigo Tovar comprende infinidad de géneros, todos bajo la exigencia y la calidad
musical que siempre le imprimió a sus creaciones, consta de 25 producciones originales mas una
producción especial con los temas de su película “Rigo: una confesión Total”
Matamoros Querido, 1972
Cómo será la Mujer, 1973
En la Cumbre, 1974
En Acción, 1974
Te Quiero Dijiste..., 1975
Amor y Cumbia, 1976
Dos Tardes de mi vida, 1977
¡Oh, qué gusto de volverte a ver!, 1978
Con Mariachi Vol. 1, 1979
Rigo Tovar en Vivo, 1979
Con Mariachi Vol. 2, 1980
Reflexiona, 1980
Rigo Rock, 1980
Rigo 81, 1981
10 años Tropicalísimo, 1982
Sublime y Bohemio, 1982
Con Mariachi Vol. 3, 1983
De Nuevo en Contacto Musical, 1984
El Músico Chiflado, 1985
Quítate la Máscara, 1987
Baila mi Ritmo, 1989
La Fiera, 1989
El Sirenito, 1990
Rigo el Guapo, 1992
Éxitos con banda, 1994
¡Nunca te podré Olvidar!
Debido a complicaciones con la diabetes y enfermedades renales que mantuvo bajo tratamiento,
Rigo es internado en marzo de 2005 en el Hospital Santa Coleta de la ciudad de México, parte a su
“concierto eterno” unos días después, en domingo el mismo día de la semana en el que nació, en
domingo como en muchos de sus grandes y memorables eventos, el 27 de Marzo de 2005 a las
17:00 horas. Sus restos fueron velados en funeraria Gayoso de Félix Cuevas.
Homenajes y Reconocimientos
El primer hombre al que se le dedicó un capítulo en la exitosa serie televisiva “Mujer: Casos de la
vida real” de la Sra. Silvia Pinal fue Rigo Tovar en al año de 1993, éste capitulo abordaba la historia
y problemas del ídolo de las multitudes, tiempo después uno de sus hijos tuvo otro programa de
ésta serie donde abordaron los problemas y responsabilidades de ser el hijo de un artista tan
popular.
Como parte de los festejos del 2º aniversario del Bulldog Café en la ciudad de México, Rigo Tovar
fue homenajeado por el asombrado público rockero que asistió la madrugada del 18 de Noviembre
de 1994. Ahí el cantante acompañado de su grupo Costa Azul, prendió a los asistentes con su
guapachoso estilo musical, tres días de fiesta duro este evento que contó en su apertura con la
participación del “Ídolo de las Multitudes”, el Tri de Alejandro Lora y el Grupo Raal. El sonido
local retumbó con una introducción de "La Sirenita" que el DJ mezcló con grupos como The
Rolling Stones, Queen y Pink Floyd, hasta Guns N' Roses, U2, The Cure y Caifanes.
En este mismo año de 1994 se le ofrece un reconocimiento a la amplia trayectoria de Rigo Tovar al
cual reciben en su flamante Rolls Royce como la “Leyenda de la Música Grupera” en la Primer
entrega de premios Furia Musical en al ciudad de México,
El locutor e historiador de Rock Alex Valenzuela realiza un tributo a la trayectoria de Rigo Tovar
en su programa Retro Rock del Canal 32 de San Luis Rio Colorado en Sonora México. En éste
programa además de difundir los grandes éxitos de Rigo, Valenzuela lo define como el personaje
que “derribó la cortina de hierro que había entre el Rock y la música popular mexicana en los 70´s”.
El dueto mexicano-estadounidense de hip hop Akwid, nominado a dos premios Grammy Latino
2004 por Mejor Artista Nuevo y Mejor Album de Música Urbana, recibió un disco de oro por la
venta de 75 mil copias de su segundo álbum KOMP 104.9 Radio Compa en este país. Este álbum
contiene una canción del que ellos llaman “el ídolo de la cumbia mexicana” Rigo Tovar, la
interpretación de “Cómo, cuándo y dónde” (Versión personalizada de quizás, quizás, quizás), donde
además en el video de la canción hay una aparición de Rigo Tovar realizando su clásico brinquito.
Este mismo año 2004, en el mes de noviembre, las manos de Rigo impresas e incluidas en el paseo
de las luminarias en la ciudad de México
A la muerte de Rigo se edita su Cd más reciente “La Historia de un Ídolo”, el cual llega a ubicarse
rápidamente en el top 10 de los Latin charts Billboard en 2005.
A la semana de su fallecimiento, el exitoso programa de televisión “La Academia: La generación de
la luz” de Tv Azteca en su cuarta generación dedican un programa especial a la carrera musical de
Rigo y a manera de homenaje sus estudiantes interpretan los principales éxitos del Ídolo de las
Multitudes.
Entrando por la Carretera a Reynosa, Matamoros recibe a sus visitantes con un monumento en
honor a quien llevó el nombre de Matamoros a lugares muy lejanos, este monumento esta ubicado
donde se cruzan dos importantes calles de esta ciudad: La Primera de Mayo y la Av. Rigo Tovar,
ésta importante avenida fue inaugurada junto con el monumento por el ayuntamiento de la ciudad
de H. Matamoros Tamaulipas el 15 de Agosto de 2005.
Así mismo Televisa edita en 2005 la “Trayectoria de Rigo Tovar” un documental que consta de 15
musicales de las presentaciones de Rigo en esta televisora en diversas etapas de su carrera, un
videoclip, entrevistas y una galería de fotografías
Un álbum titulado Rigo es Amor fue grabado por varios grupos Mexicanos de Rock, hip hop, techno,
punk cantando canciones del gran maestro en éstos diversos estilos, este mismo disco dio lugar a un
concierto homenaje que se le brindó en la ciudad de México D.F. Participan en este disco grandes
artistas como Pepe Aguilar, Panteón Rococo, Plastilina Mosh, Aleks Syntek, La Lupita, entre otros
grupos de éstos géneros.
La compañía de chocolates M&M´s presenta en un comercial realizado en el año de 2007 los
aspectos más representativos de México, así incluye en sus promocionales para televisión los
detalles más tradicionales de este país como la lucha libre, las serenatas con mariachi, un paseo en
xochimilco y ¡claro! todo esto ambientado al inconfundible ritmo de la canción “Palmeras” al estilo
de Rigo Tovar.
¿Quién no gozo con la caracterización de Angélica Vale en la exitosa producción de Televisión “La
fea más bella”?, Vale participó además en el papel de la hija de Rigo en la película “El Gran
Triunfo”, Lety Padilla es una joven estudiante con calificaciones sobresalientes que tiene
preferencias por la música del “Ídolo de las Multitudes”, así lo hace saber cuando en el primer
capítulo aparece un gran póster de Rigo en su recamara mientras ella escucha la canción de “Me
quiero casar” del disco Amor y cumbia.
En 2007 el canal de televisión VH1 realiza un documental donde presenta las 100 canciones
grandiosas de los 80s donde aparece “la única canción tropical” de las 100, por supuesto del “Ídolo
de las Multitudes” Rigo Tovar con su éxito “Quítate la mascara” es considerado uno de los grandes
por este canal de televisión.
En enero de 2008, la estación de radio por Internet adictivaradio.com decide, a través de su locutor
Yehudiel Almaraz, realizar un programa de 2 horas de música del Ídolo de las Multitudes logrando
uno de los programas de mayor audiencia de la difusora con gente de todas partes de México y de
Estados Unidos, a causa de este éxito la estación programa una serie de proyectos donde se
encuentra un homenaje para su natalicio.
En 2008, la gira de documentales Ambulante en su tercera edición decide incluir en su festival
internacional itinerante el documental “Rigo: Una confesión total” en cual será expuesto en diversas
ciudades de México y en países como Noruega, Cuba e Inglaterra.
Uno de los mejores homenajes que pudiera tener Rigo Tovar le sucede actualmente, en 2008 la
mayoría de los fans en internet que buscan sus videos, historia y legado musical son jóvenes desde
los 14 hasta los 25 años los cuales se sorprenden con sus letras, estilos y calidad musical en sus
canciones, ellos garantizarán el éxito a Rigo Tovar durante muchos años más

19 comentarios:

daniel dijo...

te rayaste con esa informacion te felicito yo tube el gusto de conocerlo personalmente y te aseguro que estaria orgulloso de saber que existe gente como tu que lo recuerda y admira te FELICITO por ese trabajo de investigacion

αʟзנαиĐяσ dijo...

no pues muchas gracias
espero que sigas pasando por aca
y divulga la pagina para que sea mas visitada y asi la actualizare mas seguido
y asi le subire mas material que tengo

Anónimo dijo...

HOLA YO PENSE QUE ERA LA PERSONA QUE MAS SABIA SOBRE RIGO TOVAR PERO TU ME GANASTE GRACIAS POR LA INFORMACION Y FELICIDADES ESPERO QUE HAYA MUCHA GENTE QUE LO SIGAMOS RECORDANDO.

Anónimo dijo...

El dia sabado 26 de Marzo del 2011 la estacion de radio "La Mas Buena 107.1" le hara un homenaje en la Plaza Principal de su Ciudad Natal Matamoros Tamaulipas, la hora esta por confirmarse. Pero ese dia Asistirán Grupos de su genero y epoca que actulmente existen asi como familiares y personas muy cercanas a el. estara Exelente!!! estan invitados!!
Gracias por la Informacion que publicaste.

saludos!!!!

MARIO SOLIS dijo...

felicidades por esta biografia de RIGO,muy completa detalla lo que RIGO dió a todos y cada uno de sus fans,merecido esta tipo de detalles y gracias por tenerlo presente,gracias una vez mas de parte de uno de sus fans que lo recordara por siempre....atte, ing. mario solis....loborigo

Anónimo dijo...

Bueno como el(Rigo Tovar)era;muy humilde y siempre supo de donde vino y nunca se olvido de su grande pero muy muy humilde barrio asi como este tu servidor no c olvida de donde viene tampoco; solo t digo gracias x esta linda joya de informacion y homenaje a nuestro querido y adorado Rigo y mis mas sinceras felicitaciones y arriba nuestro Rigo for ever.

Anónimo dijo...

Cuando uno muere, dicen q todo acaba pero hay personas q en vida y despues de esta estan viviendo y nuestro querido Rigo Tovar vivio esta viviendo las nuestras y seguira viviendo la d futuras generaciones y como sus canciones lo dicen --Perdoname mi amor x ser tan guapo--; que Dios los vendiga y hasta la proxima bay.

Anónimo dijo...

A TODO DAR LA HISTORIA DE RIGO, YO SIEMPRE HE SIDO FANATICA DE EL ME GUSTAN MUCHO SUS CANCIONES DESDE QUE YO RECUERDO EN MI CAS SIEMPRE SE ESCUCHABAN, Y LO CURIOSOS ESQUE NOSOSTROS SOMOS DE MICHOACAN Y NUESTRO APEIDO ES TOVAR Y AHORA QUE YO ME CASE Y YA TENGO MIS HIJOS ELLOS SE APEIDAN GARCIA TOVAR IGUAL QUE RIGO TOVAR PERO AL REVES, MIS HIJOS ME DICEN QUE SI ES SU TIO YO LES DIGO QUE SI Y QUE FUE, ES Y SIEMPRE SERA UN GRAN ARTISTA

traviz dijo...

amigos necesito encontrar las peliculas de rigo tovar soy uno de sus fans e tenido la oportunidad de nacer y crecer oyendo rigo tovar pero no en podido ver alguna de sus peliculas... rigo es y sera un gran idolo de los mexicanos mepuden apoyar diciemndome en donde lo consigo porfavor a si como el disco de rigo rock

Anónimo dijo...

ME ENCANTO LA BIOGRAFIA , YO PIENSO QUE RIGO TOVAR FUE Y SIGUE SIENDO UNA LEYENDA SUPER INTERESANTE YO TAMBIEN PENSE QUE YO SABIA TODA SU HISTORIA PERO YA VEO QUE NO

Anónimo dijo...

HOLA. ME HUBIERA GUSTADO CONOCER PERSONALMENTE A RIGO, PERO ERA YO UN NIÑO DE APENAS 5 AÑOS CUANDO EL ESTABA EN LA CUSPIDE DE SU CARRERA MUSICAL. RIGO ES Y SEGUIRA SIENDO RECORDADO POR MUCHAS GENERACIONES MAS POR SUS TEMAS COMO EL SIRENITO, EL TESTAMENTO Y LA PALOMITA

Anónimo dijo...

¡¡¡VIVA RIGO TOVAR!!! HASTA SIEMPRE.OJALÁ ALGUNO DE SUS HIJOS SIGA SUS PASOS Y ALGUN DIA TENGAMOS EL GUSTO DE COMPRAR UN DISCO AL ESTILO DE RIGO EN LA VOZ DE UNO DE SUS RETOÑOS

maria luisa dijo...

hasta ahora se que la cancion que lleva mi nombre se la escribio a su hija.Gracias a este gran señor por dejar su musica. Que Dios lo bendiga donde quiera que este.

Anónimo dijo...

hoy se que la cancion que lleva mi nombre se la escribio a su hija. Gracias por su musica. Que Dios lo bendiga donde quiera que este.

jose garcia dijo...

gracias por todo su información yo tengo 35 años y creeme que nunca habia escuchado o leído tantos formación de rigo yo crecí con la música de rigo a pesar de que yo soy de michoacan hip hop a study por los setentas y yo recuerdo que me decía que el iva de las digo tocar no me acuerdo como se llamaba el lugar aquí hiuston parece que se llamaba la t el pan american el tipo no me acuerdo como como se llamaba el lugar donde tocaba el hombre en realidad te felicito por todo está en formación que tenemos gracias por todo y ojala que la gente sigue recordando rigo como tú como yo no cabe duda que rico ha sido uno de los mejores artista que ha tenido mexico te felicito por el buen trabajo que hicistes y ojala sigamos recordando rico como la persona que era una persona muy talentosa y eso si eran artistas no como la gente de hoy que que promueven la voz violencia que inventan canciones en vez de componer canciones yo creo que antes y había más talento felicidades y ojalá que tengas un día más información o o historia del hola sigues poniendo te felicito muchas felicidades de parte mia y dios te bendiga as ti a tu familia y arriba mexico cabrones

Sulianagudiel dijo...

Me encanta todo ésto recuerdo sus canciones ase tanticimos años yo apenas era una niña ylo escuchaba acada rato

Anónimo dijo...

yo lo conocí en torreón, yo fui invitado por unos amigos del grupo los aerolitos del norte que esa noche amenizaron en ese baile y créanme fue una gran persona me lleve una grata impresión

de el y de sus músicos yo lo recuerdo con mucho cariño y en cada oportunidad les platico a mi familia de ese baile,


Anónimo dijo...

Hola grasias por la biografia, tengo un hermano que le gusta mucho su musica,lastima que yo era solo una nina, cuando el estava en la cumbre de la fama. me pregunto le darian el cuidado que se merecia en sus ultimos dias,yo he leido ultimamente de el y creanme me conmueve su vida:[ Donde estaba toda esa gente que lo queria!!!!?

Anónimo dijo...

Soy uno de sus admiradores y que con su musica vivi mi juventud y ahora cuando las escucho me trae recuerdos y siento nostalgia . Lo conoci en 1977 en un baile y desde entonces me ha gustado su estilo.Aun lo sigo escuchando Amor Sincero, LaCarta del Recuerdo, y muchas mas. Me agrada saber qque hay mucha que lo recuerda.